精准爽利,是刘婷设计活的灵魂。能做到这四个字的她,付出了远比想象更多的努力和思考。她的设计,在排除了所有多余元素后直指核心,这种精简,使得她的创作得以游刃有余,富有一种干净舒适的活力。
每一步走过的路都是宝贵的设计灵感
在展馆设计界大放光彩的刘婷,本身并不是设计专业的科班出身。她本是武汉大学文学类的高材生,在这之前,她甚至有过体育行业的传奇履历。如此大开大合的人生,看似与设计和展览行业毫无关系,刘婷却能在这飞越式的经历中成长为一匹黑马,找到独属于她自己的灵感。
“有心的人不会让生活中的任何一个细小的经历白白溜走。每一个我去过的地方、每一件我看过的展品、每一本我看过的书、每一样我喜欢的、讨厌的、接受的、抗拒的事物,都是我设计的来源。而那些不同于其他设计师的经历,对别人来说可能没什么用处,但却成为了我与众不同的灵感宝藏。”
刘婷做设计的契机最初只是少年时期一个小小的心愿:不做重复的工作。设计正是这样一份不断超越自己,无限不循环的事业。她从零开始,一路学习,从十八岁到二十八岁,年轻美丽的她其实已实战过百余个项目。从未放弃,越挫越勇,如今的成果正是她战胜所有质疑后最好的证明。
“大家都喜欢看天才一夜成名的桥段,可惜的是那并不是我的设计生涯,我走到今天没有巧合,每一步的结果都是必然的。重要的不是选择本身,而是选择之后你将如何去走这条路。”
设计师是一个博学家
展馆设计是一个信息量非常大的领域。展馆本身就划分为规划馆、自然馆、博物馆、规划馆、纪念馆等等,每一个项目都蕴含着海量的内容。如何表现这种信息?如何拣选一个展览必须的元素?哪些可以组合哪些不能兼容?
海量的信息伴随而来的则是众多的难题,做这种设计无疑是一种巨大的挑战。刘婷并没将这种挑战视为一种困难:“设计师应该成为一位博学家,展馆本身就是人们终身学习的场所,持续学习,总有新鲜的东西才不会无聊。”
她总能稳准狠地把握展馆的风格。稳即保证信息的正确,展馆的科学性正确性是一切展示的前提保证;准即在面对不同地域不同领域的展馆时,从信息元素的三千弱水中,精准地取到那最适合展示,最需要体现的一瓢;狠即是一个精中选精的过程,在平面的信息内容中,她总能找到那个阿喀琉斯之踵,通过最合适的手法使这个重中之重的破题点成为展览中的震撼点。